Зак Позен Биография

  1. Модельер
  2. Выращенный в оживленном районе Нью-Йорка
  3. Делает платья для подростков
  4. Обзор в Нью-Йорк Таймс
  5. Первая коллекция заслуживает похвалы
  6. Соединение Позен-Портман
  7. Заключает сделку с Дидди
  8. Для дополнительной информации
  9. Веб-сайты
Зак Позен

AP / Широкий мир фотографий.

Модельер

Американский дизайнер Zac Posen стал самой новой звездой моды в 2002 году, когда его очаровательно женственные платья дебютировали в Нью-Йорке. Хотя он еще был достаточно молод, чтобы быть владельцем бизнеса, Позен заработал восторженные статьи на страницах Vogue и других уважаемых модных журналов за его творческий талант. Он был провозглашен последним вундеркиндом мира дизайна и, возможно, даже спасителем, который может спасти американскую моду от спада стилей и продаж, который он испытал за последнее десятилетие. Писатель New York Times Гай Требей был ранним чемпионом Позена, отметив в статье за ​​сентябрь 2002 года, что двадцатидвухлетний дизайнер «занимает важную символическую позицию в системе моды, о которой так много слышит. Он - будущее». "

Выращенный в оживленном районе Нью-Йорка

Позен - уроженец Нью-Йорка, и его быстрый рост моды был частично вызван личными связями с некоторыми известными законодателями вкусов в мире искусства и кино. Его отец, Стивен Позен, был художником, а его мать, Сьюзен, была адвокатом, который работал в сфере корпоративных финансов. Родившийся в октябре 1980 года, он и его старшая сестра выросли в доме-лофте посреди Сохо, района нижнего Манхэттена, который получил свое название от своего местоположения "к югу от Хьюстонской улицы". Небольшие фабрики, которые процветали в Сохо с девятнадцатого века, переехали, и начиная с 1960-х годов художники и смелые жители Нью-Йорка в поисках больших жилых площадей начали преобразовывать промышленные здания в жилые помещения. К тому времени, когда Позен был маленьким ребенком, Сохо достиг своего пика песчаности, городской нью-йоркской городской прохлады, и там было полно художественных галерей, бутиков и высококлассных ресторанов.

Позен был творческим ребенком. Для своих игрушечных фигур он делал наряды из необычных материалов, таких как морские водоросли, и устраивал кукольные представления для своей семьи. «Раньше я крал ермолки (еврейский головной убор, традиционно ограниченный мужчинами), чтобы я мог делать колокольчики для кукол», - рассказывал он народному писателю Мишель Таубер о своих посещениях еврейских религиозных служб со своей семьей. Но Позен также отметил, что, хотя его родители очень поддерживали его интересы и увлечения в детстве, иногда ему самому было немного не по себе. Его интерес к моде «определенно был чем-то, когда ты мальчик, и тебе стыдно», - признался он в том же интервью.

Позен посещал школу Св. Анны в Бруклинских высотах, частную школу, которая объединила академиков с фокусом на творческом искусстве. Будучи подростком, он был известен иногда диковинным

«У меня нет формулы, за исключением того, что я не верю в безопасность».

наряды, которые он носил в школе, некоторые из них скупили стеллажи благотворительного магазина, но украсили его дома на своей швейной машине. Брюки с прикрепленными к ним рогами были одним из его самых запоминающихся ансамблей. Одной одноклассницей в Сент-Энн была Лола Шнабель, дочь художника Джулиана Шнабеля, известной фигуры в нью-йоркском мире искусства 1980-х годов. Эти двое стали близкими друзьями, и их связь была укреплена тем фактом, что оба страдали дислексией, затруднением чтения.


Делает платья для подростков

Позен преуспел в математике, но увлекся изобразительным искусством. Он создавал костюмы для школьных спектаклей в Св. Анне и продолжал создавать необычные наряды. Он получил свою первую комиссию по дизайну в возрасте пятнадцати лет, когда младшая сестра Лолы Шнабель, Стелла, которой тогда было двенадцать лет, попросила его сделать платье для нее, чтобы она была на мероприятии. Она сказала ему, что хочет выглядеть так, как будто у нее нет одежды, и поэтому Позен создал платье из бархата цвета кожи, которое вызвало переполох, когда Шнабель была сфотографирована на мероприятии.

Примерно в 1996 году Позен получил долгожданную стажировку в Институте костюма Метрополитен-музея искусств в Нью-Йорке, и там он смог внимательно изучить работы таких опытных модельеров прошлого, как Мадлен Вионнет (1876–1975). ), французская пионерка, которая стригла свои платья на предвзятости, метод, который подчеркивал изгибы женщины и устранял ненужные детали. Он также проходил курсы в Школе дизайна Парсонса в городе в рамках его летней программы перед колледжем и получил еще одну впечатляющую стажировку, на этот раз с дизайнером Николь Миллер (1952–) в 1998 году. Первая часть, которую он нарисовал в студии Миллера, была для белая рубашка из поплина (плотного хлопкового материала), которая была выбрана для производства. Год спустя он устроился ассистентом дизайнера в Tocca, новый модный лейбл.

Хотя Позен был принят в школу Лиги плюща в Университете Брауна на Род-Айленде, он решил переехать в Лондон, чтобы поступить в престижную художественную школу Центрального колледжа искусств и дизайна Святого Мартина. Надеясь произвести впечатление на партнера, который вызвал его на собеседование, он появился с плющом, тянущимся с его длинными вьющимися волосами, и выиграл место в его программе моды и текстиля. Школа, как и Св. Анны, была известна своей свободной атмосферой, но Центральная Св. Мартина также придавала огромное значение поиску творческого видения с помощью независимых рабочих привычек. Не удивительно, что Posen процветал там. Однако он признал, что решение поступить в художественный колледж не было встречено с огромным энтузиазмом дома. «Мои родители всегда очень поддерживали все, что меня интересовало», - объяснил он в интервью с Кэтрин Векслер из « Майами геральд», но признал, что с его решением поступить в «школу моды для колледжа» это стало больше вопросом . Моя мама, бабушка и дедушка ценят гуманитарное образование ".


Обзор в Нью-Йорк Таймс

Чтобы помочь оплатить расходы на проживание в Лондоне, Позен основал частное предприятие по пошиву одежды или производство одежды на заказ, которое росло из уст в уста. Это изменилось в феврале 2001 года, когда сделанное им платье стало предметом статьи в приложении «Fashions of the Times» к « New York Times». Впервые платье было замечено в декабре 2000 года журналистом Дейзи Гарнетт на частной вечеринке в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке. Его носила шестнадцатилетняя женщина, Пас де ла Уэрта, актер, которого сопровождала на вечеринку Позен. «Это был темно-розовый, - писал Гарнетт, - сделанный из матового шелка, и он был завязан в узел сзади». Похоже, его нашли в сундуке, принадлежавшем парижской танцовщице 1930-х годов, которая была вдохновленный картинами [французского постимпрессионистского художника] Тулуз-Лотрека и создал платье мечты, чтобы бить ее по пятам на Монмартре ».

Позен первоначально сделал платье для модели Наоми Кэмпбелл (1970–), которая была подругой Лолы Шнабель. В февральской газетной статье Гарнетт написал, что платье было позаимствовано актером Джейд Малл для свадьбы в январе 2001 года Кейт Хадсон (1979–) и рок-певца Криса Робинсона (1966–). Малл знал Позена через ее двоюродного брата, который посещал Сент-Эннс; Когда-то Малле одолжил платье-поводок, которое Позен сделал для ее двоюродного брата, «и когда я шел по улице, незнакомцы остановились и попросили меня рассказать им, где я взял это платье», - рассказал Малл Гарнетту. Статья «Мода времен» вызвала большой резонанс для Позена, как и кожаное платье, которое было представлено на центральной викторианской выставке нижнего белья в Сент-Мартине. Сложное платье, сделанное из длинных полос глянцевой кожи, скрепленных сотнями застежек на крючках и глазках, было также выбрано для показа в лондонском Музее Виктории и Альберта, и в конечном итоге оно стало частью постоянной коллекции этого музея.

Несмотря на его успех, Позен был вынужден вернуться в Нью-Йорк, как он сказал Miami Herald. «Я не мог законно работать в Лондоне, и я не мог позволить себе жить там», - сказал он. Вернувшись в дом своих родителей, он открыл небольшое пространство над нью-йоркским бутиком, а к концу 2001 года основал собственный лейбл, а также компанию, которую он назвал Outspoke, которой управляла его мать. В декабре линия его платьев начала продаваться в шикарном манхэттенском магазине Henri Bendel.


Первая коллекция заслуживает похвалы

Первое настоящее шоу на взлетно-посадочной полосе Позена появилось в феврале 2002 года, и он поставил его в бывшей синагоге в некогда заброшенном районе Нью-Йорка Бауэри на Нижнем Ист-Сайде. В аудитории

Соединение Позен-Портман

Американский дизайнер Зак Позен во многом обязан своему раннему успеху благодаря тому, что некоторые из его первых платьев носили гламурные молодые кинозвезды, в том числе Клэр Дэйнс (1979–) и Натали Портман (1981–). Вступление Портмана в лондонскую премьеру « Звездных войн: Эпизод II - Атака клонов» в мае 2002 года очень помогло ему в карьере. Позен назвал Портмана своей музой или вдохновителем, следуя модной традиции альянсов дизайнеров и актрис, таких как Нарциссо Родригес и Сара Джессика Паркер (1965–), и Марк Джейкобс и София Коппола (1971–). Джейкобс даже назвал сумочку в честь лауреата Премии Академии Lost in Translation.

Позен и Портман часто фотографировались вместе на громких мероприятиях, таких как VH1 Fashion Awards 2002. «Одежда Зака ​​классическая и элегантная, но также предназначена для молодежи», - сказал Портман .

Актриса Натали Портман привлекла внимание к творчеству Зака ​​Позена, будучи одной из первых знаменитостей, которые надели его работы.

© Petre Buzoianu / Corbis.

В тот день была Барбара Буш, дочь президента США Джорджа Буша-младшего (1946-), наряду с женщиной, считавшейся самой влиятельной в моде, американским редактором Vogue Анной Винтур (1949–). Хотя такие презентации на взлетно-посадочной полосе стоят дорого, Позен использовал призовой фонд, который он получил от винодела Ecco Domani, и награду Foundation для молодых дизайнеров. Остальные поступили от частных пожертвований его семьи и друзей. Это было хорошо освещенное событие в модной прессе, которое принесло Позену несколько восторженных отзывов, а также много новых клиентов.

Следующее шоу Позена состоялось в сентябре 2002 года во время Недели моды в Нью-Йорке, когда покупатели и журналисты магазина получили представление о дизайнерских линиях следующего сезона. Это совпало с огромной честью для такого молодого дизайнера: его платья недавно поступили в продажу в Блумингдейле, а флагманский универмаг универмага Нью-Йорка посвятил линию Позен целому ряду окон. Платья были оценены в диапазоне от 1200 до 1500 долларов, и журналистка Time Belinda Luscombe нашла их «в стиле 1940-х годов; они расклешены по низу и увеличивают бюст и талию. Несколько весенних образов состоят из тонких полос материала, сшитых горизонтально». как ремни, которые можно регулировать. "

Звезда Позена продолжала расти в течение следующих нескольких лет. Он демонстрировал свои коллекции дважды в год на Неделе моды в Нью-Йорке, и его платья стали фаворитами модного набора, коллекцией стильных и влиятельных женщин, которые работают в моде, либо в дизайнерских домах, либо в журналистике и связях с общественностью. Он не был невосприимчив к приманкам своих платьев сам. «Мне нравится примерять мою одежду и смотреть, как она себя чувствует», - сказал он Тауберу в журнале « People». «Это действительно важно - видеть, как что-то заставляет тебя чувствовать».


Заключает сделку с Дидди

Коллекция Posen's Fall 2004, показанная в начале того же года на Неделе моды в Нью-Йорке, показала его первый набег на спортивную одежду. Темой коллекции был «Бликсен», названный частично в честь писателя Карена Бликсена (1885–1962), датской баронессы, рожденной Исаком Динесеном, который написал роман « Из Африки». Термин «Blixen» также затронул два других значения: немецкое слово «молния» и имя одного из оленей Санты. «Это была не только его самая совершенная коллекция на сегодняшний день, но и одна из лучших в осеннем сезоне», - отметила модельер New York Times Кэти Хорин, которой нравилось сопоставление тканей и цветов. «Одежда имела для них большое значение: молодость, смекалка, техническая утонченность, но, прежде всего, настоящая утонченность», - заявил Горин.

Тем не менее, Хорин также написал еще одну статью о впечатляющем росте Позена в беспощадном мире моды, появившемся всего восемь дней спустя в New York Times, в которой содержалось несколько неодобрительных комментариев. «Успех в моде - это одна часть таланта, одна часть удачи и одна часть неутомимой способности держать безвкусный шатер над головой», - пишет Хорин. «Позен обладает всеми этими качествами в избытке». Тем не менее, Хорин признал, что «я также пришел к выводу, что из всех молодых дизайнеров, собирающихся на горизонте, Позен - тот, кто, скорее всего, прорвется именно потому, что он обладает всеми теми же качествами, которые так прекрасно работали для его предшественников». в этой продажной промышленности.

Весной 2004 года Позен объединился с рэп-импресарио Шоном «Дидди» Комбсом (1969–) для участия в бизнесе. Комбс, продюсер и магнат звукозаписывающего лейбла со своей собственной линией одежды по имени Шон Джон, сделал неизвестные финансовые инвестиции в компанию Позена. Бизнес-писатели и аналитики индустрии моды рассматривали это как умный шаг, который поможет вывести компанию Позена на новый уровень благодаря массовым розничным связям, которые Шон Жан Одежда уже наладил в этой отрасли.

Несмотря на сделку, Позен был полон решимости поддерживать сплоченный корпоративный круг, состоящий из друзей и семьи. Его мать служит главным исполнительным директором Outspoke и вице-председателем компании Combs. Его старшая сестра Александра - его креативный директор, а взрослая Стелла Шнабель - его стилист. «Я люблю индустрию», - сказал Позен Марку Джейкобсу (1963), когда он и более старый американский дизайнер, с которым часто сравнивали Позена, брали интервью у друг друга в июньском выпуске WWD 2003 года . «Это удивительно и потрясающе». Позен предложил совет начинающим дизайнерам или творческим личностям: «Я думаю, что нужно следовать их мечтам и всегда быть настойчивыми». «Что-то, что было действительно важно для меня, - это физически сделать свою одежду и надеть ее как можно большему количеству людей, чтобы увидеть, как они себя чувствуют в ней. И найти свое видение и поставить его там».

Для дополнительной информации

периодические издания

«Прорывы 2002 года». Люди (30 декабря 2002 г.): с. 134.

Гарнетт, Дейзи. "Звезда родилась." New York Times («Мода времен») (25 февраля 2001 г.): с. 66.

Горин, Кэти. «Немного очаровательны». Журнал New York Times (22 февраля 2004 г.): с. 66.

Горин, Кэти. "Изысканность в обтяжку". New York Times (14 февраля 2004 г.): с. B6.

Блядь, Джейми. «Человек, который будет королем». Индепендент (Лондон, Англия) (14 февраля 2003 г.): с. 6.

Като, Донна. "Отличительный стиль, бизнес-смекалка делает модельера Zac Posen Star в 24 года." Сан-Хосе Меркурий Ньюс (19 декабря 2004 г.)

Лускомб, Белинда. "Мальчик в моде". Время (30 сентября 2002 г.): с. 78.

"Марк и Зак." WWD (2 июня 2003 г.): с. 36S.

Рубенштейн, Hal. «Взгляд Зак Позен (Мода / Взгляд)». В стиле (1 декабря 2003 г.): с. 152.

Таубер, Мишель. "Шить Круто." Люди (15 сентября 2003 г.): с. 153.

Требай, Гай. "В 21, хватка женского влияния". New York Times (12 февраля 2002 г.): с. B8.

Требай, Гай. "Восстание и восстание вундеркинда". New York Times (18 сентября 2002 г.): с. B9.

Векслер, Кэтрин. «Чудо-мальчик: дизайнер Зак Позен зажег мир моды в 20 лет». Майами Геральд (4 мая 2004 года).

Уилсон, Эрик и Джули Гринберг. "Расчесывает надежды на попадание в Позен". WWD (21 апреля 2004 г.): с. 3.


Веб-сайты

Официальный веб-сайт Zac Posen. http://www.zacposen.com (доступно 23 августа 2005 г.)